本刊实习记者/何思璞

黄金是一种具有和太阳相似光芒和色彩的物质，在其诞生之初，就已被权贵们垄断，东西方无一例外。黄金的技艺更是凝聚着古今工匠的辛勤与才智，经受了时空的考验流传至今，在当下时代潮流中继续着主导地位，闪烁着耀眼的光芒，呈现给我们美好的享受。

遍观世界黄金文化，随着人类的发展，各个文明的黄金技艺发展各有异同，黄金工艺技法也发生过多次转变，许多古老的技艺已经被我们遗忘在了历史的长河之中，现如今传承中的技艺更显得弥足珍贵，我们应该以传承为目的去保护研究这些古老的技法，为后人认知先祖辉煌的历史留下最直接的证据。这些令人拍手称赞的技艺与美轮美奂的稀世珍宝铭刻着人类的文明与智慧，描绘着时空的变迁与进步，亘古不变的是人类对美的寄托与追求。

本文将带领观众畅游于博物馆的馆藏黄金之中，去追忆那些遗失了的技艺，开启当代黄金的新篇章。

今年 2 月份美国大都会博物馆开展了以“黄金王国的奢华艺术遗产”为主题的工艺品展览，向我们展现了古代美洲的奢华艺术遗产与精湛的黄金工艺。

此次展览展出了许多奢华的古代美洲黄金制品。这些黄金工艺制品做工精湛、用途各异，以丰富多变的造型题材，把美洲古老的黄金技艺生动的呈现在我们眼前。

古代美洲人更偏爱将视觉与听觉联动，其佩戴装饰用的首饰既美观又能发出悦耳的声音，黄金的光泽与清脆的铃声碰撞出古代美洲人独特的黄金文化。 

在西班牙殖民美洲大陆时，欧洲的宗教信仰和黄金工艺也一并传入。《圣母王冠》就是古代美洲人在西班牙殖民入侵时期制作的王冠，上面镶嵌了近 450 颗祖母绿。此王冠用来装饰哥伦比亚波帕扬圣母像，象征着圣母玛利亚神圣的统治地位，是欧洲工艺进入美洲大陆后的典范之作。

西班牙入侵者为美洲大陆带来了欧洲文化，而在欧洲大陆上，匠人们与他们的前辈们相比社会地位已经有了很大的提高，所享受的金银供应量也有很大的优势，南美洲的矿山开采为欧洲大范围生产贵重金属制品提供了便利，国家实施的对于匠人们打造工艺品的永久保护措施使得很多欧洲古老的黄金首饰得以传世。比如英国的维多利亚与艾伯特博物馆就收藏着很多那个时期的珍贵藏品。 

欧洲宫廷对黄金饰品的奢华偏好，仿佛也带动了欧洲人对黄金偏执的爱，在十九世纪三四十年代，欧洲人踏足澳洲，为这块刚刚发现黄金的大陆带来了黄金文化，这股潮流席卷了整个澳洲，随着本土人们对黄金需求数量的日益增加，澳洲本土工匠们开始创造更多、更新、更加自然的带有欧洲风格的珠宝首饰。在欧洲强烈的影响和黄金大量应用的情况下，澳洲珠宝工匠也开始着手研究本地特有风格。为了努力做到原创和保持有特色的设计，珠宝工匠们对金矿开采工具进行了一些艺术创作，随着这一系列作品的热销，开创了澳洲独特的“用料足、体积大”的黄金工艺风格。

欧洲人在为世界传播黄金文化的同时，也破坏了很多其他地区的黄金传承，他们进入美洲的时候掠夺了大量的美洲传统黄金工艺品，把他们熔炼成金块运回了欧洲大陆。元代的时候，马可波罗来到了中国，夸张地形容当时的宫殿屋顶都是由黄金制成，这也诱发了后来欧洲殖民主义的贪婪之心，掠夺走了我国很多珍贵的文物。

相比之下亚洲的黄金文化更加的复杂多样。在印度，黄金的开采量和其中心地位很大程度上与人们的宗教信仰有很大的关系，婆罗门教的教义保证了黄金在所有金属中最高的象征地位；在中国，黄金比其他宝贵的金属更具有价值，但是本质上更多还是作为储藏财富的手段而被人们应用。

据考证，人类发现和使用黄金迄今已有7000年的历史，亚洲的黄金史就写下了浓重的一笔，起初只是在河床上面收集黄金，后来更是专门开矿提取黄金。我国黄金的开采和使用亦至少有4000年的历史。在商代早期墓葬中就已出现的珥形金饰证明了我国早在3500年以前就已开始使用黄金，并熟练掌握了加工制作黄金的工艺技术。

我国自古就有佩戴黄金制品的习俗。在中国传统文化中，黄金因其独有的色泽和稳定的性质，成为富贵的象征，得到广大民众的喜爱。后来，随着佛教文化在国内的盛行，黄金文化在民间更是广为流传。国内的古代黄金工艺技法又分为八门，分别是鎏金、锤鍱、錾刻、花丝、炸珠、掐丝、累丝、错金银，每门工艺都凝聚着古代匠人的智慧和对黄金的感情。